历代茶器之美，百年光阴亦眷恋茶香

喜欢喝茶的小朋友对茶具也有自己的好恶。因为茶具是用来泡茶的，所以除了功能属性之外，它还具有审美需求。边肖选择了历代最美丽的茶具，让每个人都能仔细欣赏和欣赏这些茶具上的茶香，这些茶香是时间无法带走的。

台北故宫博物院收藏明永乐甜白茶罐。小圆唇，半圆形壶身，竹柄，平顶圆盖。应用甜白釉，釉色莹润，胎骨稍厚。自明代洪武皇帝下令停止制作群茶并进贡以来，唐宋末期的长期制茶方法逐渐被废除，茶叶煎茶浸泡规则被取代，成为明代最常见的饮茶方法。因此，茶壶成为主要的泡茶器具。

南宋简瑶黑釉兔鲍恩茶灯，日本东京国家博物馆收藏。梁口，小底，深弧形壁，口沿一圈带银边。全身涂有黑色釉，釉上布满棕黄色条纹。它与野兔博卡相似，所以宋称之为“野兔博卡灯”。自北宋中期蔡襄、梅姚晨、苏东坡等文人雅士写诗并广为流传以来，简瑶兔博卡山就受到茶友的喜爱。赢得或输掉这场茶战的关键在于白汤花是否咬杯子，汤花是否覆盖碗面，汤花下面的茶汤是否暴露。为了容易区分水痕和衬托出白汤花，红茶杯已经成为斗茶测试中不可或缺的重要角色。

日本东京国家博物馆收藏的北宋青瓷饮料瓶。嘴巴微微张开，脖子长，肩膀丰满，把手弯曲。在圆形盖的情况下，盖边和手柄上分别设有相应的扎带口，扎带口可以通过皮带连接。长长的切割口，全身都是蓝白色的釉料，优雅美丽。饮料瓶也被称为汤瓶。宋人直接用杯子倒茶。因此，饮茶瓶是煮汤和点茶不可缺少的器具。饮茶瓶有长长的斜口和锋利的切口，这是宋代金银器皿和瓷饮茶瓶的共同特点。宋徽宗《大观茶论》说:“这汤很烈，但它只有一张嘴。如果嘴变大变直，汤会变紧但不会变松。在嘴的末端要圆形小而锋利的切口，然后用汤而不要滴。如果汤盖得很紧，头发会长得又快又光滑，不会滴水，茶面条也不会断。”为了使汤切得干净，方便点茶，圆而小而尖的嘴成为宋代饮茶的必备条件，也是饮茶的主要特征之一。

台北“故宫博物院”收藏唐长沙窑绿釉柄锅。锅有圆口、短颈、斜肩和鼓肚、长方形中空横向手柄、手柄中部上下贯通的圆孔和带宝石按钮的弧形盖。绿色釉料应用于整个装置，釉料颜色为绿色且不透明。卧式陶罐常见于湖南长沙窑和浙江越窑。陶罐是长沙窑的主要生产品种之一。在晚唐时期，就像流动的饮茶瓶一样，它们都被用来倒汤和点茶。

干青陈龙银千年宜兴紫砂竹关节吊梁壶，台北“故宫博物院”收藏。茶壶的整体造型模仿竹节、椭圆形的主体，并饰有细绳图案。壶嘴被塑造成三段竹节，而手柄被扭曲成两根纤细的竹枝。“陈尹倩”的印章印在壶底。陈尹倩是甘龙中部宜兴的著名陶艺家。他擅长制作竹制提手锅，现在他有几个“陈尹倩制作”的竹制提手锅，存放在南京博物馆。这壶已经用了很长时间，留下了旧茶汁的痕迹，所以茶面膜有一层光泽，它的受欢迎程度是可以想象的。

清雍正冬季绿色釉茶壶，台北“故宫博物院”收藏。嘴巴直，脖子短，肩膀宽，腹部大，全身都是蓝色釉。釉料色泽均匀典雅，质量牢固细腻。雍正时期，有许多青釉或青花茶壶。可以看出雍正帝擅长品茶。虽然他品茶的思想和诗歌很少，但从《宫中档雍正朝奏折》年可以看出，他向大臣们敬茶，通常是连同瓶子和茶，还有一些

台北故宫博物院收藏的明宣德紫金釉桃形提手壶。小圆嘴，短脖子，宽肩膀，大腹部。短流程，弯曲手柄。这个容器就像生瓷器。一圈带枝条的桃花贴在容器的主体周围，在壶嘴和手柄之间延伸，使壶嘴像花蕾一样半开。这个器皿和另一套宜兴紫金琉璃杯放在干青宫。清代，它被用作饮茶的茶具。